文艺审美分类创造·书法艺术

文艺审美分类创造·书法艺术

中国书法艺术有着悠久的历史， 是中华民族一种特有的艺术， 它的影响之深广， 可以和其它艺术并驾齐驱。 书法艺术是人们现代精神生活中一项不可缺少的审美活动。 它影响波及到世界许多国家， 并深受人们的欢迎与热爱。书法艺术家， 要同汉字起源与特点结合来认识。 古代汉字开始是一种象形文字， “象形者， 画成其物，随体诘诎， 日月是也。”所有古文字的基本形体都是与客观事物图象联系在一起的。但是文字不能等同于图画， 它是在不断的规则化、 线条化、 符号化， 成为一种示意符号系统。 书法的形， 从最早模拟象形开始，又经过长期历史积淀，概括抽象为现代汉字。在这个演变过程中始终都包含着人们审美观念的作用，依照美的规律不断完善文字结构和书法艺术。

书法艺术是以线组合文字的艺术。可以说，书法艺术美，是以线条美为基本因素的。文字间架结构，疏密、开合、宽松、聚散等都用线条组合为字型，又凭借着线条构成文字之间的关系，行距之间的关系，章法、布局等熔为一炉组成书法艺术作品。这些富有节奏、旋律、生动多变，被人净化过的线条造成一种感人的气势，留给人们深刻的印象。线条的净化是在“舍貌取神”中获得形式美、动态美。东汉蔡邕说： “为书之体，须入其形。若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。”

书法欲求其美应从宇宙事物中提取神，通过线条组合表达出来。篆书、隶书、楷书、行书、草书的书风，主要在线的运用上，带给人们不同的审美感受。如怀素的狂草，上下呼应，左右搭配，如疾风骤雨，波涛翻滚，开阔雄伟的气魄，从活跃的线条中反映出来。

书法艺术美，是人们审美心理状态的物质显现。书法艺术的审美价值，是书者创造的结果，书法美要从主体心理去探源，才可能揭开书法美的奥秘。西汉扬雄说： “书心画也”，书法是显示人的心灵的图画。晋王羲之说： “意在笔先，然后作字。”书法是意蕴的体现，意主宰着形，笔的运用以及目的是在达意。唐李世民说： “欲书之时，当收视反听，绝虑凝神。心正气和，则契于妙;心神不正，字则欹斜;志气不和，书必颠仆。”这道出了书如其人，书品如同人品，书者的心、神必然要从书法中流露出来的规律。明祝岐山说： “情之喜怒哀乐，各有分数。喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有轻重，则字之敛舒险丽，亦有浅深，变化无穷。”他论述书法艺术是情感与才华相结合产物，缺一不可。情又是身与境相接的产物。心境影响着作品的气氛，并感染着读者和观众。

书法艺术美，还表现在书画、书诗、书文相结合而产生的艺术效果上。一件成功的书法作品，往往将书法艺术本身所表现的思想感情同书写的内容有机地融合在一起。可以说书法艺术的感染力把欣赏者带入画、诗、文的境界中去，它以其书法艺术形式充实增添了画、诗、文所表现的内容气息。如人人所熟悉的王羲之《兰亭序》，这一历史上著名行书绝品，通过妍美流便的书体，将“修禊”时作序的豪感染力。