《夜过科隆莱因桥》鉴赏

作者： 张培英

施塔特勒

快车摸索着冲过了黑暗。

前面没有一颗星。整个世界只是一条狭窄的，为黑夜包围的坑道。

有时蓝灯的出坑器撕裂了陡峭的地平线：孤光灯的火圈，屋顶，烟囱，蒸腾着，流动着……只有几秒钟……于是一切又变黑了。我们开往矿层，仿佛开进了夜的心脏。马上有光蹒跚过来……迷迷茫茫，孤苦伶仃……更多了……聚拢了……变浓了。

灰色屋面的骨架裸露着，在微光中变白，死去——一定发生了什么……哦，我感到头脑沉重。一阵抑郁在血中歌唱。接着地面突然象海一样隆响起来：

我们在飞，被抬上半空，王侯般穿过从黑夜夺来的空气，驾临河流之上。哦，千万支光的曲线，沉默的警卫，在它们闪耀的阅兵式面前河水汹涌而过。无穷尽的夹道行列，夜间举枪致敬!

象火炬冲击着!多么可喜!蓝海上船只的敬礼!星光灿烂的节日!

蜂拥着，睁着亮眼挤过去!直到城市连同它最后几栋房屋送走了客人。

然后是长久的荒凉。赤裸的河岸。寂静。夜。沉思。反省。精神交流。于是热情冲动。

为了祝福的结局。为了生殖庆典，为了极乐尽欢。为了祈祷!为了海。为了沉沦。

(佚名 译)

这是典型的表现主义作品。作者所要告诉读者的是主体对客体的感应，即特殊环境下刹那间触发的非同寻常的感觉。捕捉这种奇妙的独特感受，便是这篇散文诗的突出特色。

诗人的视角选择得多么好啊!夜中的、乘快车的、过科隆莱茵桥的视角。黑暗中突出了光的舞蹈，乘快车过桥突出了速度和变化，将静化为动，淋漓地写出了生命的感觉。

感觉开着快车驶进世界的坑道，疾驰，它睁着亮眼照彻了夜的世界，撩起了夜的衣裳，并将它的触角伸向夜的心脏。这感觉多么鲜活!多么敏锐!它触到的一切，都化为淡的、浓的、软的、硬的、轻的、重的——光!或蹒跚、或微茫、或强烈，闪烁的、灿烂的光，光的曲线，光的舞蹈!杂多的闪光的意象汇成涌动不息的急流，象流动的火闪烁不定。

诗人以这种闪光的生命的感觉为支点架起了强有力的杠杆，撬起了夜的世界。这杠杆的一端是主体的生命，另一端是客观世界的现象。生命以它敏锐的感觉和激情在向现象世界扩张、膨胀、侵入，现象世界由于主体强烈的审美意向的渗透而化为精神意向性的幻象，成为主体感觉的延伸，从而向生命靠拢。双方就这样在诗的意境中互相沟通，互相渗透，这就是诗的深层意蕴。

主体感觉中，世界闪烁着、蒸腾着、流动着。在这充满热度、充满力量的意象之流中，生命感到在飞，在升空、在血中歌唱，象火炬冲击着，睁着亮眼穿透了夜。主客体都躁动、都寂静、都沉思。精神交流。热情冲动。光与动中见出生命的活跃，暗与静中见出生命的深邃。如此，意象之流的闪烁不就是生命之火在黑暗中的奔突燃烧么?如此，感觉的触角在夜的心脏中所触摸到的不正是主体生命的跳动么?不是生命追求诗，而是生命本身就是诗。在这儿，鲜活的生命和激昂的情绪形成核心，奔腾的意象之流便显得疏放而又集中了。

当诗人的审美注意集中于强烈的主体感受时，语言被忽略，被超越、被牺牲。牺牲的同时便获得了新形式的语言——诗的语言。这语言跨越了规范，挣脱了束缚，直奔感觉。它追逐着、捉住了闪烁着的意象的变奏，与感觉直接契合，被截断、被省略，成短句、成词组或单词的排列。句与句之间不相连接，有着极大的跳跃性，急促的节奏，从而表现出丰富的弹性和张力，胀满了激情。

感觉到这激情，抓住这激情，传达出这激情，便成鲜活的诗。