《哪吒之魔童降世》观后感精选影评高中生作文

《哪吒之魔童降世》观后感精选影评高中生作文

　　《哪吒之魔童降世》是导演饺子执导的国产动漫电影，由中国民间神话故事哪吒改编而来。以下观后感，希望对你观影有所帮助!

　　《哪吒之魔童降世》观后感一

　　1、就说一下最近大火的国潮动画《哪吒》吧。

　　看完的第一感受就是……原来一个人看电影也没那么孤独。一位友人单身的时候喜欢一个人去看电影，我一直很难理解，现在也是。

　　可能我去过的电影院比较少，这家位于镇上的影院需要自费3D眼镜，开始很诧异，当我看到前面每个人都另付了十元钱后，我也跟着付了十元钱，原来先生眼中的人一直都在……

　　2、《哪吒》这部电影一经上映就赢得了大众一致的好评，抛开大家的国产情怀，它还是有很多亮点的，至少观影中它让我找回了看日漫时每到特定情节就心潮澎湃的代入感。

　　所以我相信以后无论从人物构造、情结渲染还是细节的突显上，国产动漫会一步步走向世界顶尖。影片中申公公说：“人心中的成见是一座大山，任凭你怎样努力都无法搬动。”

　　申公豹在影片中代表的无疑就是我们人生路上的种.种负能量，可能是心中另一个自己，亦或是生活中难以打破的阻碍。如果每个人都能放下心中的成见，那该是一片多美好的世界啊。

　　3、另外我自感觉影片中所表现出的父爱是最拿人心魄的一笔，也是最让人澿然泪下的片段了，很多之前的电视剧中所刻意表现出来的都是哪吒母亲对他的爱。

　　但这部电影一改以往，让李靖的父爱展现的淋漓尽致。看到李靖所刻画出这种如山般的父爱，让我不禁想起了《白鹿原》中的主人公白嘉轩，他一辈子拼命为了挺直腰杆做人，过自己的生活，但自从儿子孝文和小娥之后，他的腰再也直不起来了。读后感·对于人来说，任何事物带来的压力都只会让自身更强大，但唯独亲情，这种情感可以从内部摧枯拉朽般的打倒他，名利、尊严在它面前简直不值一文。

　　4、最终影片中敖丙之父，虽然影片中对于他的情节比较少，但他又代表了另一种类型的父爱，他们视子女如生命的延续，而这种延续包含了太多又太沉重的期盼和意愿。

　　从小的潜移默化到成人后的负重前行，让敖丙活成了另一个人，本是灵珠奈何逼迫自己做出比魔珠还可怕的事。

　　5、从小老母亲就苦口婆心的教育我们“只有读书才是你的出路”“只有好好学习，你才能有更好的明天”，对于这些话不可否认。

　　因为确实是这样，孩子寄托了父母大量的期盼，父母把孩子当作自己生命的延伸、精神的持续，他们希望把孩子送到自己没有达到过的高度，摆脱现有的困境，为了孩子能读书能有明天他们可以做任何事情，好比敖丙之父。

　　然后一部分人通过此确实改变了自己的命运，但另一部分人生活好像对他们并不怎么友好，姑且不深谈。生活和理想终归是有很大的差距，没有强大的信念和顽强的意志，根本承受不来。希望生活中人人都可以如哪吒般逆天改命，不屈服于命运带给你的起点。

　　6、“人民对美好生活的向往，是我们的奋斗目标”

　　其实我们何尝不是呢，生活压力带来深夜突然的心理崩溃、一个人的时候忽然控制不住泪腺，下班到家想在地下车库的车里再呆会，种.种。

　　我们饱受着生活带来的摧残，无非是为了能带给上承父母的安心和下续妻子的欢笑，还有就是对美好生活的无比向往，总之岁月漫长然而值得期待。

　　《哪吒之魔童降世》观后感二

　　偶然的因素去看了这部《哪吒之魔童降世》，出乎意料地感觉很赞，国产动画现在真的是越来越有水平了。片中冰、水、沙、火、草、木等各种元素都有涉猎，画面质感、3D效果等视觉体验都很不错。虽然是改编，但是故事节奏紧凑不拖沓，每一帧都自有用处，全程无尿点;人物设计造型大胆，不一味卖萌讨好观众，风格自成一派：那个丑丑的哪吒，何不让你也代入到了对这个传闻是“魔童”的男孩有些抗拒和敌意呢?当观众也和剧中人融为一体时，每一个泪点和笑点都是实时共振的。哪吒因为各种各样的原因，并不是中国神话体系里的一线明星，毕竟“剔肉还母，拆骨还父”这样的情节实在太反叛，太暗黑了。导演大胆地挖掘出了哪吒的市场价值，从宝藏山里挖出了新的璞玉，不再盯着改编到吐的孙悟空了，这会带来什么样的蝴蝶效应，我简直不敢想象。整个中国神话体系里随便派出一个啸天犬白龙马，都能跟迪士尼打。片中主题刻画的还比较有意思: 个人对命运的掌控，突出自我意识。那个眼看着就要上天他比天要高，下海他比海更大的无敌英雄，面对世俗的敌意，是如何在成长过程中完善自己的世界观和人格定型的。

　　电影《哪吒》真的刷新了我对国产动画片的认知，很多个情节都看得我热泪盈眶。“不认命，便是哪吒的命。”“人心中的成见是一座大山，但我命由我不由天，是魔是仙，我是谁只有我自己说了算。”“你是谁，只有你自己说了算。若命运不公，就和他斗到底。”故事起源于阴差阳错地搞错了灵珠和魔丸，本来要生出灵珠转世神童的李靖夫人被坏人作梗生了魔丸转世的哪吒，而灵珠被海龙王偷了去放到他自己的龙蛋里以求龙太子升天成仙来拯救龙族永囚海底的命运。但灵珠和魔丸本就合二为一。就好像每个人都有善的一面也有恶的一面一样，好坏都是相对的，好坏也会相互转化，有好也有坏才是这个世界真正的平衡。哪吒的父母为了纠正他内心的魔性，一直循循善诱、多方设法拉回正道。哪吒不屈服于命运的既定，说“是魔是仙，只有自己说了才算”，奋力地挣脱命运的定义。我最感动的一个画面是他不愿意他爸爸为他承担命定的天雷之劫，说：“我自己的命我自己扛，不拖累别人。”他把移花接木的仙符损毁，自己上去接受天劫。接受自己的命运但又不屈于命运，不把自己该承担的责任卸膊给别人，这是我们为人的志气和尊严。也许，每一个想要有一番作为，能位列仙班者，都要经历诸多的考验和磨练，不接受命运的既定、不在意他人的成见、做自己想要成为的人，才能通关成功。困难是各种各样的，有的是自己或者他人给予的无形的眼光，有的是需要积累足够丰富的知识和经验，有的是需要牺牲一些东西来换取想要的结果，但，只要认定目标、坚持自己内心真实的想法，遇到一个困难克服一个困难、总是会有功德圆满、得道成佛的那一天。

　　《哪吒之魔童降世》观后感三

　　打破成见，做自己的英雄! 他们说我是妖怪，我就当妖怪给他们瞧瞧! 我是小妖怪，逍遥又自在。杀人不眨眼，吃人不放盐。一口七八个，肚子要撑破。茅房去拉屎，想起忘带纸。 生活你全是泪，没死就得活受罪!越是折腾越倒霉，越有追求越悲催。垂死挣扎你累不累?不如瘫在床上睡! 爹一直对你很严，知道你心里有气，别在意别人的看法，你是谁，只有你自己说了才算。 若命运不公，便和它奋斗到底! 去他个鸟命!我命由我，不由天!是魔是仙，我自己决定! 最近空间都在刷《哪吒之魔童降世》。一开始我在想这有什么好看的?谁不知道哪吒?后来点开B站上几百万播放量的解说，发现不是那么一回事。 之前一直觉得《魁拔》系列永远是中国国产动漫电影的No.1!永远记得那句：“你的对手是：神圣兽国游尾郡窝窝乡独行族妖侠蛮吉!”还有海问香姐姐，包括幽弥狂：“白落提，丰和，英宋，桓泽金，广秀!于魁拔一零二六年，加入神圣联军南部战区夜战小队，与魁拔英勇作战!历经战事一百七十一次，杀敌五百二十六名，于五天前在魁拔的营地里阵亡，我是他们的长官雾妖族妖侠幽弥狂!”知道我为什么超爱魁拔?因为它隐隐约约折射出现实世界的影子!痛心一个个忠心耿耿的灵山十二首领被魁拔杀死!他们不是叛军，他们是为了平等，还有梦想在战斗的自由之军啊!最痛心的是蛮吉一直不知道自己就是魁拔!知道么?我们一直都欠《魁拔》一张电影票，当然最后一部，不管多久，我都等，哪怕一辈子。 知道为什么《哪吒之魔童降世》这么火么?因为每个人都在当中找到了自己的“影子”。当小孩子拿东西砸哪吒小肚兜的时候，我看见的不是可爱，莫名有一股心酸流出来。尾声当哪吒马上接受天雷劈的时候：“三年是短了点，不过我也玩的挺开心的，今天是我生辰宴，都不准哭哦!我自己的命自己扛，不连累别人。”影厅传来几点笑声，那是大家在强颜欢笑! 这部电影讲述了一个另类的哪吒，希望大家有空能去观赏!

　　《哪吒之魔童降世》观后感四

　　情不自禁地想说，这的确是一部非常好的、具有中国特色的、有思想的一部动画电影。

　　首先，说这部电影好我觉的有两个方面，一方面是特效好，这包括各种特效和人物的精心设计。动画中的特效给人视觉上带来的冲击是每个人能真真切切感受到的，而且就人物设计来说，剧中的每个人物形象既符合任务性格的设定，也符合我们大众眼光的审美，让每个人看到都会觉得很舒服。尤其是魔化后哪吒的设计，相信圈了很多粉。另一方面是剧情好，整部动画是一部励志的电影，无论是从电影的台词、人物的表现都很恰当的表现了出来，能够自然而然的唤醒人们心中的那份热血;除此之外，电影还穿插了喜剧的剧情，让观众在那种深沉中又可以不时的回归平静。整个剧情让人有想看下去的冲动，没有拖拉，没有刻意的去表现，正是这种自然而然的感觉才让我们自然而然的喜欢上了它。

　　其次，这部电影时具有中国特色的。最鲜明的就是人物的方言，就方言来说，一直是我们中国的一种特色，把它加入到电影中，不仅使电影更具有中国特色，而且让我们在看的过程中会感到非常的亲切。还有就是动画的画风，很具中国风。

　　最后，这是一部有思想的、正能量的动画电影，这也是这部电影真正可贵的地方。这部电影在很多地方，都能引发我们的思考，从而带来正能量。让观众在看电影的过程中时不时的去思考，看完电影后久久地去回味。其中让我印象深刻地是，哪吒打败敖丙后没有杀他的时候，让我想起了一句话，是在《霍比特人》中甘道夫在给比尔博·巴金斯给那把剑的时候说“真正的勇气，不是什么时候去杀戮，而是懂得什么时候去宽恕!”

　　总的来说，看完这部动画电影后，我内心非常的激动。让我看到了我国动漫的崛起，不仅仅是制作的技术方面，更重要的是作品中要传达的思想，很简单，很明确，很深入人心。

　　《哪吒之魔童降世》观后感五

　　《哪吒之魔童降临》：国产动画的制作人，你们不妨更相信观众一点 此刻写下这篇影评，是在看完电影后的五个小时之后，我听了一遍《今后我与自己流浪》，然后再打开了《从前的我》，单曲循环。 同为国产动画，同为暑期档黑马，《哪吒之魔童降临》与《大圣归来》被放在一起比较，是迟早的事情。 对于我而言，这两部电影就像它们各自的片尾曲，《从前的我》的走心程度是高于《今后我与自己流浪》的。 离开电影圈太久，我几乎都不知道有这么一部影片上映，可是当不过光线的宣发太给力，每天需要刷微博的我再怎么不关注也看到了主题海报。 造型确实戳我，经典形象的另类解构更戳我，正好有时间，也好久没去电影院，当下就去看了一场IMAX版本。 在除了一张海报，什么都不清楚的情况下，我对这部电影没有任何过高的期待，也没有任何的偏见，但是看到片头光线的logo时，内心还是咯噔了一下。 刚开始的搞笑段子让我觉得有些尴尬，进入剧情之后情绪慢慢调动，煽情的手段虽已猜到但却还是哭了，剧情的套路虽已料到但也觉得过渡合格，开大的时刻和《大圣归来》一样短暂，但也真真确确被燃了一下。 看完之后，和哥哥分享如下：“新片，哪吒，可一观。” 无二观欲望。 诚然，这是一部合格的商业片，在疲软的暑期档，将会是票房黑马。 在这部影片里，我看到了国产动画技术的进步，我看了经典形象另类结构的合格，我看到了电影主题在时代背景下的燃点与泪点，同样的，我也看到了国产动画制作人为了市场做出的妥协，更看到了光线在国产动画这一块的巨大野心。 在《大圣归来》之后，光线看到了国产动画的大有可为，专门成立彩条屋影业，随后而来的《大鱼海棠》、《大护法》让他们在反思艺术与市场之间的平衡，然后便出现了这部达到商业片及格线水准的《哪吒之魔童降临》。 因为有国产动画的情怀在，我愿意为它打出8分，但是去除这个滤镜，仅从一部电影欣赏的角度去考量，这个分数是虚高的。 我相信在导演的原版剧本里，太乙真人不是一个丑角，煽情的手法没有如此生硬，一些无意义的搞笑段子也不存在，对于哪吒和敖丙的解构可能更加尖锐…… 而这些，俱是因为迎合市场迎合票房而作出的妥协。 观影的时候，我看到一部分观众和孩子被逗得哈哈大笑，但是也有如我这样的观众，在看到开头无意义的搞笑部分只觉得非常尴尬。 我本人是非常喜欢这部电影的主题，魔丸哪吒与灵珠敖丙对于各自宿命的抗争、正义与邪恶的辩证思考、哪吒我命由我不由天的叛逆、成长过程中与自我的和解…… 每一个点拆开来都值得更多的篇幅去讲述，比如我会更期待哪吒的自我和解不仅仅是因为父亲的“替命”这一亲情感化(话说我觉得这个替命符太儿戏反而削弱了矛盾对立)，我会更期待敖丙的心理挣扎过程来更加立体化这个形象，并以此来强化魔丸与灵珠所代表的正义与邪恶的辩证关系。 可惜，每一点看似着墨却不深，缺乏更多的情感过渡和支撑，让人在经历将近两个小时的情感轰炸之后再来回味便觉得淡而无味，实在让人可惜，特别是当我回想这部影片那些无意义的网络段子之后，我会在想，如果把那些毫无意义的枝节砍掉之后，这部电影的完整度与深度会不会更好? 但是，我这个思考也是无意义的，因为砍掉我所谓的“毫无意义的枝节”，这部电影的票房可能会少几个亿吧! 归根到底一句话，国产动画制作人对于观众的信任度不高，而中国观众的观影反馈有时候确实让人费解。 在《大护法》票房失利之后，光线必须要出一个爆款来稳定军心，而国产动画片的大环境也需要看到一部票房奔腾的案例。 匠人是寂寞的，多少年才出一个《大圣归来》，还有更多的国产动画人折戟沉沙，即使如《大鱼海棠》虽票房虽及格却也接受不了观众的口碑分化。 国产动画制作人，真的很难，背负着国产动画崛起的压力，一边想要固守着自己的创作初心，一边受资本所控精神分裂迎合市场。 我们需要《哪吒》这样的作品，我也喜欢这部作品，但是因为太喜欢这样的精神内核，所以我在感叹，如果能更完美就好了! 作为看国产动画成长的90后，我希望我们的国产动画制作人能出像《大闹天空》、《天书奇谭》这样足以载入史册的作品，我希望他们更相信观众一点，相信专业的力量，相信全人类共通的审美，做出更好的作品。 我并非将艺术与商业分开，我喜欢王家卫，也喜欢漫威，我更爱黑泽明，同时我也知道，世间没有几人能像黑泽明、斯皮尔伯格之类导演一样将艺术与商业结合得完美，但是不能否定我们中国将来会出现这样的人。 中国观众对于国产动画的宽容度是极高的，即使是故事碎裂如《大鱼海棠》，还是有许多观众给予最大的支持，更不用说《大护法》，虽然票房不利，故事完成度不高，但是同样有人给予无限赞美，同样的这部《哪吒之魔童降临》，将会点燃这个暑期档。 但是在这之后呢? 如果重复同样的套路，观众的宽容度总有一天会消耗殆尽。 因为爱之深，所以我们的国产动画的要求也会进一步提高，届时，我们需要的不仅仅是《哪吒》、不仅仅是《大圣归来》，更是真正足以载入动画史册的作品。 我一直相信，观众与电影制作者之间的联系，是互相尊重、互相教化、共同成长的，观众向电影制作者反馈他们的审美，而电影制作者同样在影响观众的审美。制作者端出的到底是珍馐还是馊饭，味觉不灵敏兴许一次尝不出来，但是两次三次后，观众会教你做人。 中国电影的成长，需要这样一个良性健康的循环，而国产动画的制作人，请你们拥有这份尊重、拥有这份自信，不妨更相信观众一点。 迷茫时，不如听一听《从前的我》： 曾经忘不掉的，如今你是否还记得来? 若是遇见从前的我，请带他回来。 不忘初心，方得始终。