戴珍珠耳环的少女观后感（通用9篇）
戴珍珠耳环的少女观后感（通用9篇）
当看完一部作品后，相信大家一定领会了不少东西，何不写一篇观后感记录下呢？千万不能认为观后感随便应付就可以，以下是小编帮大家整理的戴珍珠耳环的少女观后感，希望对大家有所帮助。
戴珍珠耳环的少女观后感 篇1
嫉妒，是每个女人心底盛开的剧毒之花。从女人出生之日起便悄悄埋下种子，随着年岁的滋养，阅历的浇灌，慢慢成长，逐渐孕育出妖艳的花蕾。在某时、某人、某事面前华丽绽放。剧毒的汁液溅在所有当事人的肌肤之上，如万箭穿心，如利刃划割……这种感觉，经历过的人都有彻骨的体会。
看《戴珍珠耳环的少女》，印象最深刻的不是貌美如花的斯嘉丽·约翰逊，不是目光如炬的科林·菲尔斯，而是那个因爱、因妒、因恨迷了心窍，红了眼的女人。
女人虚荣，女人善妒，她是最好的诠释。羡慕嫉妒恨使这个本就不怎么善良高尚的女人彻底乱了心智，一步步变得愈加不可理喻，于人于己都是翻来覆去无休无止的折磨。看到这个女人做出那些愚蠢至极的行为时，一种悲凉之感从内心深处升腾而起。似曾相识么？感同身受么？
How coudle you do this? 多么苍白可笑的质问！当我早已对你失去耐性，当我们之间早已没有打动彼此心灵之言语，当我们仅存的感情因你一次次疯狂的嫉妒变成厌恶之后，当我们之间关系的维系只剩下责任和几个并不讨我欢心的儿女的时候，我为什么不能这样做？为了我的作品，我的第二生命，为了应对你和你吝啬母亲的步步紧逼，维持这个家庭的门面，为了你那些昂贵无用的首饰，我为什么不能这样做？
Why dont you painting me?这样的问题不是自取其辱么？你这个眼中只有珠宝、虚荣的庸俗女人怎会理解什么是艺术！如果你是我画中中意的模特，我又何苦费尽这般周折惹出这般风波承受这般压力去找别人！更何况，男画家画中的美人从来都不是枕边人啊。只有不停更换模特，才能带来不竭的灵感啊！
男女有别。对待感情，对待人生，对待艺术，差别大了去了。君不见，毕加索一生不断推出惊世作品的背后是身边娇妻的频频更换。而在里维拉的眼中，男女性行为就像握手一样，不过是身体的接触而已，他的一生，更是欠下了无数的风流债。极负盛名的传奇女画家弗里达一生却只画自己，各种各样的自己，各种状态、各种心情下的自己，画如自己人生般纠结的眉毛，画自己早已鲜血淋漓的心，画自己钟爱的波西米亚服装，画自己不被看好的婚礼，画离婚后酗酒、剪落一地的烦恼丝……
可是为何，总有那么多女人在感情中迷失，而且迷失得那么彻底，那么决绝？就连大名鼎鼎的胡紫薇在丈夫出轨之后都做出了那样不理智的行为。大闹央视！这不是人们一向鄙视的泼妇才有的行径么，怎么会发生在美女加才女胡紫薇的身上呢？以你的条件，以你的知名度，没有了张斌，你还会有无数慕名的追求者啊，何苦这样毁了自己呢？原因恐怕还是女人无法逃脱的魔咒——羡慕，嫉妒，恨吧！
即使是潇洒自信如洪晃的名门痞女似乎也逃脱不了女人嫉妒的劣根性。前段时间看关于她的采访，提起当年与陈凯歌的感情，她坦诚，自己当时看到陈凯歌身边整天围着的美女，她嫉妒了。长这么大，她第一次知道什么是嫉妒……不过洪晃毕竟是洪晃，聪明睿智，特立独行的洪晃。她不愿让这种感觉一直煎熬着自己，她不愿为了一个男人失去自己。于是，她选择离开。在陈凯歌风头正盛，大红大紫的时候，她提出了离婚。她是对的，女人的性情，女人的思维决定了，要想驱除掉嫉妒的毒，唯有离开。什么娥皇女英，什么姐姐妹妹，什么红颜知己，不过是打碎了银牙往肚子里咽，还要死命挤出微笑充面子的愚蠢行为罢了。什么样的里子，是女人都清楚，经历过的女人更清楚！
不过，话说，妻子决定男人事业的高度。洪晃离开陈凯歌之后，陈的事业似乎就开始下滑，更无法再达到霸王别姬的高度。看陈后来的作品，尤其是大肆宣扬，砸掉无数银两的无极，除了大牌明星和华丽的画面，实在找不到其他可以令人回味的地方，即使后来得到好评的梅兰芳，其实大家也知道，不过是霸王别姬的影子罢了，而且是站在南北回归线之间照下的影子，除了画面更精美，其他各方面无能出其右。这难道与他现在身边貌美如花的娇妻也有某种联系？呵呵，又有谁说的清呢！
洪晃离婚后说，曾调侃揶揄道：陈凯歌以前挺前卫的啊，现在怎么一混就从前卫艺术家到主流精英了！不知，陈导听到这话会作何感想呢？
洪晃对陈导不是没有埋怨的。不管结果怎么样，你的心毕竟是动了，你还是被诱惑了。也许你尽到了一个做丈夫的责任，但是作为爱人，你已经伤害了，已经失职了。既然如此，那就离开吧……
戴珍珠耳环的少女观后感 篇2
这学期的学期培训即将结束了，虽然每天很累的加班培训，可是却觉得很有意义，特别是这学期的培训看了一张电影关于教育方面的，当第一眼看第一个画面的时候觉得，终于让我看到关于自己专业的电影了，怀着一个好奇的心看这这一部电影，在看的过程的我的心情千变万化，这部电影讲述了四岁小男孩方枪枪在进入幼儿园后的惧怕、顺从、迷茫、觉醒、反抗的心路过程一个小男孩四岁的方枪枪一直和姥姥生活在一起，由于生活的变故，不得不来到了幼儿园。面对陌生的环境，他最初的反映是恐惧，不停哭闹。老师以不哭闹为条件，奖励给他一朵小红花，而此时的方枪枪并不理解小红花就是能够为个体带来利益的社会评价、社会肯定，根本不予理睬。 生活进入轨道后，在小红花榜前，老师宣布小红花得主时，方枪枪稚嫩地质问：为什么我没有小红花。老师答：不尿床、自己穿衣服、按时大便、饭前洗手才能有小红花。方枪枪答：没有人告诉我，不算。这是方枪枪最初的呐喊，虽然稚嫩，但他内心的本能已经在告诉他，不公平的事就不能算。 当孩子提出这样的问题时老师没有及时解释或者是引导。
电影中的老师只注意到了他的不良行为，不会纠正他这种不良行为，当方枪枪第一次和小女孩溜出去玩的的时候老师并没有发现，孩子为什么会溜出去玩呢也是一个值得思考的问题，假如老师负责任不让他们在厕所里而老师带着其他幼儿出去玩，孩子觉得老师不带他们了不爱他们了所以孩子才会有溜出去的想法，最后一个画面，当方枪枪在队伍行进过程中，他手舞足蹈，大喊：看啊，我又脱队了，快告诉老师啊！小朋友们却始终熟视无睹。方枪枪终于明白了同伴、老师不再注意他了，这样方枪枪想这样去哪里又有什么关系呢，最后一个人去找属于他自己的天空了、只是当一个孩子这样的时候他的内心世界已经很受伤了。
我想在日后的工作里在观察孩子的身体发展时我会更加注意孩子的心理健康发展。
戴珍珠耳环的少女观后感 篇3
爸爸当过一段时间的美术老师，他自己也爱好写写画画，所以订阅了一些绘画方面的刊物。在我还很小的时候，就从书橱里的一本画册上看到过《戴珍珠耳环的少女》，巧的是下面还配了个故事，画家为了画好这幅画，趁妻子不在时偷出她的珍珠耳环给模特戴上。因此我仔细看了这幅画，尤其是那颗珍珠。刚刚看了这故事拍成的电影，电影结尾又看到了这幅画，仿佛瞬间提升了鉴赏力，一下子体会到画上少女的纯美之处。
电影里画家生活所迫，女孩更为贫困，他们分别屈服与现实，可依然忠于艺术。伟大的作品往往是在压力下诞生的，就像钻石的形成。最后，画家如愿以偿，而女孩难道就仅仅获得那对耳环作为酬谢？电影中有个隐喻的画面：刚开始时女孩走过了一个圆，最后画家画完后，她又走到了那个圆，身边的人来去匆匆。那个圆是代表时间的钟面，别人过去了，年轻的女孩留在了那里。
画家妻子在事情败露后咆哮：为什么不画我？画家说：因为你不懂。
画家之所以能成就这幅名画，是因为他遇到了女孩，这个女孩懂颜色。
一副画作不仅蕴含了光影色调，更蕴含了一种能打动人心的东西，这东西在买来的颜料里没有，是纯净的心所特有的颜色，一颗还不够，更需要另一双手帮助碾磨，汇入调色板。
电影以名画的创作为题材，但不以画家为主角，却从一个女仆开始，展现她的纯洁、敏感，以及对艺术的理解，从中表明，价值连城的珍品往往是日常生活中，在非艺术家的平民世界中。谁都可能创作它，理解它，感悟它……
一直喜欢欧洲电影的精致，场景，道具，服装一丝不苟，能使人不可自拔地陷进影像世界中去。就拿女孩来说，她简直就是十七世纪的人，你都不可能想象她卸了妆回到现代中来。
这部电影真美，它就像少女耳际的珍珠，熠熠闪亮。
戴珍珠耳环的少女观后感 篇4
是在微博里看到这部电影的推荐，《戴珍珠耳环的少女》听上去很文艺的片名，加上海报上的斯嘉丽约翰逊和科林费斯两位明星，我便找来这部电影看看。内容一样很文艺，唯美的画面，舒缓的音乐，干净的画面，朦胧的情感。电影里的取景很独特，定下一幅美丽的画面，给人一种仿佛是电影里的人物走在画中的感觉。看到后面男主角准备为女主角画肖像画时，女主角的打扮，才惊讶的发现，这不是那副在《新乌龙女校》里出现的一副名画吗，被称赞为北方的蒙娜丽莎的名作。
原来这是一部根据同名小说《戴珍珠耳环的少女》改编而来的电影，而这篇小说又是一位叫做崔西·雪佛兰的作者在看到荷兰画家约翰内斯·维米尔这幅《戴珍珠耳环的少女》后创作的作品。这幅画很值得一提，虽然是幅很简单的画，构图也简单，全黑的背景，但却能吸引人们的目光久久在它身上停驻。那清澈纯洁的目光，微启的朱唇，友善得不由自主想要回给她一个微笑。《戴珍珠耳环的少女》，水滴形的大珍珠耳环在少女颈部阴影处闪耀着充满质感的光芒，在电影的故事情节里，女主角只戴了一只耳环哦。
第一次感觉到电影背后的故事也可以这么美丽。斯嘉丽约翰逊，没有特别喜欢她，拥有惊艳美貌和性感身材的她绝对不是花瓶哟，是个实力派演员，在这部电影里的表现很出色，赞一个！
戴珍珠耳环的少女观后感 篇5
昨晚，中央六台的《戴珍珠耳环的少女》深深打动了我。
画家拉斐尔与格瑞尔之间无声的苦恋，精神层面心灵深处的交流，触碰到我心灵的深处。云是什么颜色？蓝色、黄色、绿色，那里有很多种颜色，暗箱里的幻景，每天偷窥画布里的变化；两只可触碰到的握画笔和研磨的手；开启的唇，舔拭朱唇的湿润与诱惑；扎耳环的痛；回眸一望中流淌的无尽的情思与哀怨。
那么多斑驳晶莹的细节宛如珍珠缀满两颗相似心灵的相恋轨迹，近在咫尺，却不得尽情倾诉，天穹哀怨的目光下，那汹涌澎湃的'巨涛灼灼地烤炙着两颗点燃的心，那不染纤尘、晶莹剔透的珍珠耳坠，不正如格瑞特那纯洁无邪的心灵与娇嫩羞涩的神韵与胴体吗？
画家是灵魂的贪食者，一切美的、纯的、娇羞的、含苞的、隐蔽的、灵动的、原始的、本真的美都逃不过他的眼、他的心，都躲不过他的追逐与摄取，那是一场野性的小兽与英俊帅气、才华横溢的猎人之间的角逐与相吸相融，格瑞特的原始野性与变幻飘忽扑朔躲藏的神色焕发猎人的本性，在追逐中唤醒了麻木晕睡的感觉。
这是一场美仑美奂、惊世骇俗的相遇，这是一场没有开始也没有结局的旷世爱情，两颗心如此相似相知相吸，两个人却又是如此的殊途殊世，生活在错位的社会背景中，一个珍珠般的女孩，一个痴迷珍珠的男人，却无缘相聚，结局无声而震撼，格瑞特打开手中包裹，蓝色油布里，一对让她心醉的珍珠耳坠，那是一个男人心中的珍珠，在怎样的环境中都熠熠润泽的尤物宝贝。
她是他心中的珍珠，藏在心灵深处、记忆深处。
格瑞特宛如那包裹在布里的珍珠，一头美丽的金发，却将它藏在头巾下面，正如她身上美的气质，美的神韵，躲蒇在她扑朔的眼神里，紧闭的唇齿间；她对艺术有神秘的感知与通灵，她可以捕捉到光的流转，色彩的变幻，神韵的曼妙，还有人内心中最微妙的丝丝缕缕的驿动与震颤——她有一颗通灵的心，高贵而圣洁的艺术潜质，她的灵魂属于艺术殿堂，然而她出身卑贱，只能与卖肉的男孩谈婚论嫁，她将如何安置她的心灵她的爱，她的梦想她的光与色彩、韵律与灵秀？她将如何安置她不朽的爱情？
爱有很多种，有刻骨铭心的爱，有相知相敬的爱，有深如潭水的爱，有涓涓细流的爱，有一泻千里的爱，有春雨润物的爱，有干柴烈火的爱，有无私无望的爱，有贪婪占有的爱，你的爱有几种，你能爱到深几许呢？
生命中的菁华也许就在一天，几个小时，一瞬，甚至一个回眸，一次穿越灵魂的注视，人的一生能有几次刻骨铭心的巅峰与体验呢？
相信一个人一定与某一种气场有关，否则为什么被这片子深深打动，为什么如此迷醉于精微动人的艺术型态呢？
戴珍珠耳环的少女观后感 篇6
在这个世上，不是所有爱人的心灵都会彼此相嵌，相反，总有一种爱，与风花雪月无关：它只是单纯地始于相知并终于相惜。
故事发生在中世纪的代尔夫特。随着女佣葛丽叶的不辞而别，画家维米尔与她那段铭入心骨的爱恋终是在时代与世俗地拆散下匆匆谢了幕，只留得一众观者喟然长叹……
让我们将影片回放至最初，我们渐渐了解地到男主角的家道很有可能随时破落，而他不得不依靠卖画维持这个家外表的光鲜。为了谋生，他不得不迎合富商的作画要求而屈从于低俗，可换来的却只是家人对他和艺术的不理解。
正当维米尔的心如一口古井压抑沉闷不起波澜，她如一阵清冽的风吹散了他心中的灰霾，在他心的湖泊上漾起层层涟漪。使他建立起一条专属于她的神经冲动，甚至为了维护心爱之人不惜与妻子展开激烈的争吵。而这个走入他心的妙龄女子，就是在他的启发下拥有强烈艺术思维的女佣葛丽叶。
于是对腐朽时代下依旧鲜活的他们而言，相爱便变成了一种天赋。可当时等级森严的社会制度与人们世俗的眼光，哪里会容许这份感情的萌发。一个是功成名就且拥有家室的画家，另一个则是处于末流涉世未深的少女。代尔夫特之大，竟容不下一个维米尔，也容不下一个葛丽叶。
即便肉体上从未逾矩，两人原本紧闭的的心门也早已为对方敞开。望着画中少女轻启的丹唇，里面似有诉不尽的情愫，却又欲语还休。读后感m黑曜石般透亮澄澈的双眸饱含对爱人的深情，无需明说的心意像澎湃的涌流呼之欲出，可那眼里分明留存着有情人难成眷属的哀婉悲戚与怅然若失。
画与情一同永垂不朽……流光早已变换了人间的模样，只有那份爱随着名画世代相传。突然，我似乎听闻画者对肖像微语道：“你就是我的岁月流年。”
“有情不必终老，暗香浮动恰好。”世间总有那么一种情，无关风花雪月，却又不会止于岁月！
戴珍珠耳环的少女观后感 篇7
每一个女孩，都有一个梦，璀璨绚烂，带着致命的气息。
葛里叶也不例外。从与维梅尔初见，他温暖的目光，落在她摆好的蔬菜上时，那一刻，这个少女便倾心于他了吧。而维梅尔，想必也是在那堆错落有致的蔬菜里，察觉到了葛里叶的艺术天赋，所以后来才会问她云是什么颜色，才会让她做自己的助手。对于一个画家而言，对色彩的洞察力，才是真正吸引力所在。
去维梅尔家做女佣的生活有着诸多烦恼，繁重的家务事，将她细嫩的手磨得伤痕累累。她唯一的安慰，是在那间画室里，与心意之人短暂安静的陪伴。阳光倾斜而入，洒在他们的脸上，那些琐碎的时光，大概是葛里叶在今后漫漫人生里，唯一的想念了。
维梅尔对葛里叶有意无意的关照，为她平淡的生活带来色彩的同时，也伴随着不绝的麻烦。秘密为维梅尔在画室做帮手，不仅要避开女主人多疑的目光，还要小心地躲开其他女佣和女孩们的猜测。她周围的环境何其险恶，然而维梅尔并不能给她一丝庇护。她就这样，默默地喜欢着他，给他自己能给的所有。就像曾经的我们一样，明知不能爱，却还是如飞蛾扑火般，义无反顾，将小小的窃喜，卑微，失望，都藏在无边的夜色里，细细咀嚼。而她的那一头狂野的秀发，被包裹在厚厚的头巾之下，隐藏着另一个自己，那个会和男友彼特躲在巷子里，享受他的爱抚，那个会按照自己的感觉，擅自改变维梅尔画作中的物品的女孩，那个会主动让维梅尔为她戴珍珠耳环的少女。
而维梅尔对她，更多的是欣赏，是对艺术的追求，他在她眼里，那回眸里，看到了灵感的闪现，而艺术家是不会有现实的考量的，即使知道给她画肖像可能让她身败名裂，为了画中那点睛之笔，竟偷偷让她带上妻子的珍珠耳环。而维梅尔的好友凡·李维欧早就察觉到了他可能带给葛里叶的危险，不禁提醒葛里叶。
“他是个很特别的人，”凡·李维欧继续说，“他的眼睛抵得过满屋子的黄金，然而有时他会依照自己的想象而不是真实情况来看待这个世界。他不明白别人如果从他的观点来看事情，会有什么样的后果。他脑中想的只有他自己以及他的作品，不是你，因此你一定要小心……”他收住了话语，主人的脚步声从楼梯传来。凡·李维欧一语道破，维梅尔在意的不是葛里叶，而是他作品中的她。
这是为《戴珍珠耳环的少女》这幅世界名画而虚构的故事，似乎是为了印证画里那个少女望向画家时眼里的无限柔情。然而这个故事里的所有人，都并不知道他们行为的历史价值，葛里叶不知道自己这幅肖像画会被流传千年，如蒙拉丽莎的微笑一般，成为永久的谜，那个时代的维梅尔也没有意识到这幅画会让他名垂千古，对于他们本身而言，那段时光，都是美好的，值得怀念一生的。幸运的是，这幅画，尽管困难重重，还是完成了，被保留至今，而《红楼梦》，就没有这么幸运地被同样穷困潦倒的主人完成了。
就这个故事而言，即使没有名画的噱头，也毫不逊色。葛里叶与家人之间细腻的温情，却为生计所迫不得不将女儿“卖”给屠夫的儿子彼特，这是人性的矛盾也是真实之处。没有将这个女佣与画家的4故事写得如千篇一律的才子佳人小说，而是将少女的感情以细腻的笔触娓娓道来，将画家的感情写的含蓄而充满隐喻。
我们终究会像葛里叶一样，离开维梅尔这个梦幻美好的家，嫁给屠夫般的现实，丢掉对生活不切实际的期待。然而，某个月色美好的夜晚，或许会细数，那藏着的五枚硬币吧。
戴珍珠耳环的少女观后感 篇8
书名源自一副世界名画，故事是作者杜撰的。画中的少女有着不输给蒙娜丽莎的魅力。甚至这幅画中的少女比蒙娜丽莎更胜一筹，微张的朱唇，自然随意的回眸凝视，恰好搭落在肩上的白色头巾，这些神态细节都让观者不禁想：如果不是认识这位少女与她有交集，是画不出这样感人的画作的。大概
卡娜琳娜问她丈夫，为什么你从未画过我?
维米尔回答：“你和孩子们从不是这绘画世界的一部分，也不应该是。”看到这里我鼻子一酸。
真的很难过。为他们俩难过，为他们的孩子难过。
以为这本小说读到尾声，我会为葛丽叶和他的爱情落泪，我早知道他们没有结果。然而让我落泪的不仅是男主人和女佣无疾而终的爱情，不仅仅是一波三折的故事情结。
更是他们对现实世界的无助和屈服。是葛丽叶不再坚持指甲缝不留脏污，是她的围裙不再保持洁白干净。也是画家不吭一声悄然隐藏的心绪，是他们通过绘画在精神世界的灵肉交流。是葛丽叶对维米尔没有担当的失望，是卡萨琳娜恼人的平庸，同时伴随着因为平庸世俗而走不进丈夫心里的暴戾。是小彼得看破不说破的世俗，是凡李维恩适时的善意提醒。
是复杂的时代背景和道德伦理共同作用下，身处故事之中的各位登场人物的无奈。
再深究下去，我不敢想。
画家约翰内斯.维米尔，十七世纪荷兰最伟大的画家之一，故事背景也设定为十七世纪的荷兰，地点画家的故乡德尔福特，故事中一切文化习俗，商业贸易，政治艺术，都取材于十七世纪的真实风貌。由此可见，这样一部复古题材的爱情小说，却能让现代人产生共鸣为之动容。现代生活中种.种无奈和矛盾不断出现在小说中，不突兀不违和。仿佛十七世纪和二十一世纪时空重叠，古人的烦恼忧郁在现代人身上处处可见。
戴珍珠耳环的少女观后感 篇9
美国作家翠西·雪佛兰痴迷300年前卢森堡画家维梅尔的作品，以《戴珍珠耳环的少女》为背景，杜撰了同名小说，大热，被英国导演彼得·韦柏拍成同名电影，他将电影的每一个画面，拍出油画的质感，他是想向画家致敬吗?而这，并不影响他以后拍摄《少年汉尼拔》。
小说里，少女是画家的女佣，与画家、画家妻子、孩子之间，各种暗中纠葛，不可言说的感觉，情欲的流露，妻子、孩子的崩溃、嫉妒，迫于生计的妥协，利益至上的丈母娘的共谋，赞助商的贪婪，少女与屠夫之子公开的恋情、欢娱，使围绕画家的一切成为秘密，隐而不发……
一幅惊世之作的完成，伴随一段暗涌的激流，它归于平静，却曾牵动众多神经——从紧绷到松驰，我们感叹作家的敏锐，更感叹生活是责任、义务、道德、激情的整体，它内在的牵制强大而牢固，身处其间，每个人都只是瞬间的真实，短暂的任性，暮色四合，夜色低垂，你退回暗处，掩上面具，继续嵌入混沌的世界里，属于你自己且早已动弹不得的那一个席位。
也有说，画中真实的少女，是画家的女儿。这个说法，于沉迷电影的我们，于胡乱猜测的我们，是多么清醒的针剂。
一个男人画一个女人，眼神抬起、相遇，瞬间，影像便产生了，它砰然立于心间。
成为永恒的，是这个瞬间。瞬间之外，影像之外，生活可以远离艺术，正如爱情与幸福可以朝向不同的方向。
永恒曾经淡去，永恒再次清晰，当翠西·雪佛兰驻足，当更多的你我驻足，凝视。
我们惊叹美，惊叹它可以触摸的饱满情愫。与画对视，恍如300年前维梅尔与少女对视。远去的永恒被拉至近前时，美被不同的目光抚过，被不同的心绪重塑。
瞬间的惊艳和永驻，可以繁复和冗长一个想象，一个故事。你读到什么，就是什么，正如翠西·雪佛兰以跌宕的笔锋，书写她自己的哲理思考。我们读她，却不必以为在读维梅尔，不必拿了画作去比对。
电影里最暧昧的镜头，是画家叫少女抿她的唇。
斯嘉丽·约翰逊的唇，饱满殷红，似欲滴的鲜嫩浆果，在一遍一遍压紧、弹出的特写近景中，你担心听到果壳裂开的脆响。画家在镜头之外，你却分明看到他不自觉地张嘴、吞咽……科林·费尔斯黑洞一般的眼神，更适合演猎人。
为了戴耳环而给耳垂穿洞，更多观众赋予这个行为类似奉献贞操的意义，而画家给少女戴上的，却是经由丈母娘之手偷出的自己妻子的珍珠耳环。多么尖刻!生意、生计在这一刻驾驭着艺术。如果一定要看见意义，我还看见爱情低下的乞怜，神圣被亵渎时，不可放声的痛哭——画家，他屈从于生活的那个部分，他自己也是麻木的吧!他的高贵的感知，仅限于作画的那个瞬间。
他明白少女的眼泪吗?他明白少女离开后，与恋人放纵的欲望吗?
这里，爱恋是分离的，少女与画家的分离，在恋人身上得到弥合。
幸福，有着清晰的两类——现实与幻想的，肉体与精神的，情感与理智的，所有人享有前者，小部分人享有后者。
艺术家，旷世才华并不能用来抵挡命运的胁迫。这里，包括少女(她也是有才华的)，她向恋人否认与画家的画作有关，这基于现实的盘算，成全了她和画家各自的爱情、幸福。不要说艺术家懦弱，他如果率性，他和少女未必幸福。
