拍照赏牡丹的心情说说汇编200条
刘禹锡《赏牡丹》的赏析
赏牡丹 刘禹锡
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
注释：
妖：艳丽、妩媚。
格：骨格。牡丹别名“木芍药”，芍药为草本，又称“没骨牡丹”，故作者称其“无格”。在这里，无格指格调不高。
芙蕖：即莲花。
国色：原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹花色卓绝，艳丽高贵。
京城：指代当时唐朝时期的京城洛阳。
译文：
庭前的芍药妖娆艳丽却缺乏骨格，池中的荷花清雅洁净却缺少情韵。只有牡丹才是真正的天姿国色，到了开花的季节引得无数的.人来欣赏，惊动了整个洛阳城。
赏析：
唐代诗人描写京城洛阳牡丹盛开的七言绝句。
芍药、荷花也算是享有盛名的佳卉，诗人只用了“妖无格”和“净少情”，便将这两种花的美中不足点了出来。应该说诗人观察得很细，笔法却是写意的。芍药与牡丹同科（牡丹又名“木芍药”），盛开时极艳丽，但花朵大都集中在花株的顶端，未免呆板、张扬了些，花形少变化，不及牡丹花掩映在绿叶扶疏中，千姿万态，婀娜多姿，花色丰富。荷花素有“君子花”的美誉：出污泥而不染，濯清涟而不妖。但它的不枝不蔓，矜持冷艳，自是少了一些情趣和风致，而且，即使在最盛开之时，荷塘里也还是绿肥红瘦，不成气候。诗人在点评了“芍药”、“芙蕖”的美中不足后，笔锋陡转，由静态转为动态，由微观到宏观，直抒胸臆：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”那种春光万里、姹紫嫣红、倾城倾国的美景，诗人只字不提，一个“动”字，就把无限的想象和美感留给了读者去延伸……昔日的唐都就是今日的花城洛阳，牡丹花会期间，当您置身于牡丹花的海洋，就会了解刘禹锡“唯有牡丹真国色”的诗句了。
解读：
诗中一个“赏”字，总揽全局，直贯通篇，意境全出。
诗中“真国色”三字，力重干钧，掷地有声，牡丹与芍药、芙蓉相比，雍容华贵，艳压群芳，才产生“动京城”的效应，神韵毕现。
通过写芍药的“妖无格”和芙蓉的“净少情”，和牡丹进行对比，以烘托牡丹之美。
这首诗借赏牡丹抒发表达了当时人们对牡丹的喜爱和尊宠。
这首诗运用了以下艺术手法：
（1） 烘托手法的运用。这首诗写了三种名花，褒贬都极有分寸，写芍药“妖”，是写其艳丽、妩媚之态，并非贬意。写荷花“净”，是洁净之意，诗人并没有因为突出牡丹而将这二花写得一无是处。但为了突出牡丹，诗人还是将这二名花不如牡丹之处写出，以烘托牡丹的高贵富丽，令人喜爱，这是侧面烘托的手法。
（2） 比喻、拟人手法使物性的花有了人情味，增强了诗歌的艺术感染力。
刘禹锡《赏牡丹》的原文和赏析
牡丹是中国特产的名花，春末开花，花大而美。唐代高宗、武后时始从汾晋，也就是今天的山西汾河流域，移植于京城，玄宗时犹视为珍品。《赏牡丹》是唐代文学家刘禹锡所作的七绝，此诗写的正是唐人赏牡丹的盛况。
赏牡丹
唐·刘禹锡
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
赏析：
牡丹是中国特产的名花，春末开花，花大而美。唐代高宗、武后时始从汾晋，也就是今天的山西汾河流域，移植于京城，玄宗时犹视为珍品。《赏牡丹》是唐代文学家刘禹锡所作的七绝，此诗写的正是唐人赏牡丹的盛况。
唐朝，惯有观赏牡丹的习俗，刘禹锡此诗则是一首托物咏怀之作，短短四句诗，却写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。芍药、荷花也算是享有盛名的佳卉，但诗人只用了“妖无格”和“净少情”，便衬托出了牡丹的高标格和富于情韵之美，作为花木，本来无所谓格调高下和感情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。
芍药与牡丹同科，盛开时极艳丽，但花朵大都集中在花株的顶端，花形少变化，未免呆板、张扬了些，不及牡丹花掩映在绿叶扶疏中，千姿万态，花色丰富。荷花素有“君子花”的美誉：出污泥而不染，濯清涟而不妖。但它的不枝不蔓，矜持冷艳，自是少了一些情趣和风致，而且，即使在最盛开之时，荷塘里也还是绿肥红瘦，不成气候。
诗人在点评了“芍药”、“芙蕖”的'美中不足后，笔锋陡转，由静态转为动态，由微观到宏观，直抒胸臆：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”那种春光万里、姹紫嫣红、倾城倾国的美景，诗人只字不提，一个“动”字，就把无限的想象和美感留给了读者去延伸……昔日的唐都就是今日的花城洛阳，牡丹文化节期间，当您置身于牡丹花的海洋，就会深刻感受到刘禹锡“唯有牡丹真国色”的诗句了。
赏牡丹原文翻译以及赏析 刘禹锡
此诗是刘禹锡赞颂牡丹之作，诗人没有从正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹，表达他对于牡丹的喜爱。
赏牡丹 庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。 唯有牡丹真国色，花开时节动京城。译文
庭前的芍药妖娆艳丽却缺乏骨格，池中的荷花清雅洁净却缺少情韵。
只有牡丹才是真正的天姿色，到了开花的季节引得无数的人来欣赏，惊动了整个长安城。
注释
妖：艳丽、妩媚。
格：骨格。牡丹别名“木芍药”，芍药为草本，又称“没骨牡丹”，故作者称其“无格”。在这里，无格指格调不高。
芙蕖：即莲花。
国色：原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹花色卓绝，艳丽高贵。
京城：指唐朝的京师长安，长安是唐代的首都、京城。
赏析
前两句用的是抑彼扬此的手法，为牡丹的出现作铺垫，而第三句笔锋一转，从正面赞颂牡丹。“唯有”一词，突出强调了只有牡丹才配称“真国色”，表明了诗人对牡丹的偏爱。“国色天香”则成了当时对牡丹的定评，也为后人所乐于接受和沿用。牡丹是花中之王，“百般颜色百般香”(邵雍《牡丹吟》)。但此诗却只字未提牡丹的色香，仅说“花开时节动京城”。这句表现了人们倾城而出观赏牡丹的热闹景象，以此赞颂牡丹为人赏爱的倾国之色。牡丹在诗人眼里，她姿色超群，是国中最佳“美人”。由于牡丹具有无与伦比的姿色，竞使得花开时节京城轰动，人们竞相品赏，生动地描述了当时的时尚，说出了多数人的心声。这里“动”字用得极妙，仿佛使人看到了当时人们为了观赏牡丹而万人空巷、人头攒动的`生动场面。
这短短四句诗，写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。诗人没有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹的姿色，令人玩味无穷。作为花木，本来无所谓格调高下和感情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。
刘禹锡赏牡丹赏析
赏牡丹
[唐] 刘禹锡
庭前芍药妖无格，
池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，
花开时节动京城。
牡丹花事之盛，应该始于唐朝。直到唐末，在人们的印象中，牡丹仍然是“万万花中第一流”。连和尚归仁也作诗说：“天下更无花胜此。”宋代周敦颐则概括地说：“自李唐来，世人甚爱牡丹。”直到梅花的声誉崛起以前，牡丹一直被人们当作国花看。难怪唐代诗人们那么喜欢讴吟牡丹呢。
在唐代众多吟咏牡丹的诗人中，有一位洛阳的大诗人刘禹锡，洛阳人写洛阳的名花，自然更多了几分钟爱。
这首诗本来是《赏牡丹》，可落笔却不先说牡丹，而先对芍药和芙蕖进行评赏。首句写芍药，这种同样具有观赏价值的花儿，较之牡丹更早为人们所喜爱。《诗经》就写到过周朝郑国的男女以芍药相赠的欢乐场面，而同时期却不见有关牡丹的记载。所以宋代韩琦在《北第同赏芍药》中写道：“郑诗已取相酬赠，不见诸经载牡丹。”但随着时间的推移，社会习俗也在不断地变化。到了唐代武则天执政以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰”，以至于有人将牡丹比为君王，把芍药比作近侍。芍药地位的下降，刘禹锡认为其格调不高，所以说芍药虽妖娆而无格。
芙蕖，即荷花，这是自屈原以来在诗文中经常以清高洁净面目出现的`花。大概由于它亭亭玉立于池塘水面之上，令人只可远观而不可近玩的缘故吧，刘禹锡觉得它虽纯洁却寡情。至此前两句已经分别对两种可与牡丹并肩的花儿进行了评赏：芍药的种植历史悠久，也曾受到人们的喜爱，但却“妖冶无格”；荷花也的确堪称花中君子，清高洁净，但却冷艳寡情。至此为后两句推出作者心中的最爱，可谓做足了铺垫，唯有期待着作者心中的“花王”隆重登场了。
“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”“国色”，旧指一国中最美的女子。这里用来比喻牡丹，便将牡丹的超群姿色表现了出来。“真”字虽是副词，却加强了语气；“唯有”是一种不二的选择，增强了评赏的分量，照应了上面两句，包含着之所以作出如此不二的选择，是经过了认真比较，确认了“非此莫属”的地位的意思。在这样的美好评价和高度概括之后，再以“花开时节动京城”作结尾，既反映了京城人赏花倾城而动的习俗，又从侧面衬托了牡丹花的诱人魅力：正是由于它具有令人倾慕的“国色”，才使得“花开时节”京城轰动，人们奔走相告，争先赏玩。
四句诗评赏了三种名花，有强烈的主观感情和鲜明的时代、地方色彩。如果说，对芍药与荷花的评价纯属诗人自己的感想，未必能够获得多数人的首肯，那么，对于牡丹的评价，却完全符合当时的风尚潮流，说出了当时人们的心声。“国色”是当时人们对牡丹的定位，也为后人所接受和沿用。正因如此，人们没有必要和诗人争论芍药是否“妖无格”，荷花是否“净少情”。相反，人们从这些评议中，还可以进一步看到诗人丰富的审美思想，体会到诗人赞赏牡丹除了姿色超群以外，还具备了高尚的品格。
四句诗，褒贬了三种名花，贬是为了褒，贬中含有褒，贬与褒都合乎分寸。诗人为了褒扬牡丹，对芍药与荷花都有些贬抑。然而说芍药时用了“妖”字，妖是艳丽的意思，是褒词。说荷花时用了“净”字，净指洁净，这是沿用了屈原的评价。所有这些都体现了诗人对芍药与荷花美好一面的赞誉，这是合乎情理的。由于在人们心目中，芍药与荷花都是有一定观赏价值的名花，诗人不能为了突出牡丹便把它们说得一无是处，尤其不能把它们令人喜爱的优点全都抹杀，只有这样对牡丹的更高赞美才能立于可信之地。
同样，诗人赞美牡丹也建立在真实可信的基础上。除了别出心裁地借用“国色”一词加以高度概括外，“花开时节动京城”一句，简直就是对当时京城习俗的实景再现，令人玩味再三，仍感无穷。
