《醇酒集》作品分析

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《醇酒集》作品分析

一译《酒精集》《醇醪集》。法国立体未来派*诗人吉约姆·阿波利奈尔*的代表诗集。1913年初版,1918年再版。收有诗人1898-1913年的诗作。

在法国,《醇酒集》被誉为法国现代诗歌的“圣经”。这部诗集反映了诗人爱情中的失意与生活中的不幸,反映了现代机器文明给社会带来的巨大变化,从内容上说,其未来主义的特征是十分明显的。在艺术上,诗集既有传统的艺术灵感,又有鲜明的立体派和立体未来派的诗风。它韵律柔和,充满幻想,既无象征派的晦涩,又无巴那斯派的雕琢,诗集重视对于心灵的细腻律动的直接抒发,这些体现了它对传统艺术的继承。就这一点说,它有异于意大利未来派的诗作。但它也是未来派的。诗集完全取消了标点符号;重视自然的律动,而不是重视传统的律动,这些对于此前的法国诗歌,无异是一重要的“革新”。传诵一时的《米拉波桥》,即出于此诗集中。诗中,用逝去的河水比喻消失了的爱情,写得缠绵悱恻,又较为隐忍含蓄;取消了标点似乎也造成了一种河水不断流动的艺术效果;全诗采用了民歌的节奏与格式。其他如《玛丽》《照片》《狱中》等,格调清新,想象幻奇,亦不失为集中的佳作。

《醇酒集》又是诗人诗风演化和艺术探索的真实记录。全集大致可分三个部分,即“莱茵诗篇”、立体主义、立体未来主义。“莱茵诗篇”主要是诗人1903年以前的作品,表现了诗人向苍白的人生索取人性、爱情、颜色和声音过程中的失败。“莱茵诗篇”有着鲜明的象征主义的影响,《莱茵河之夜》是其代表性作品。第二阶段是“立体主义”,包括1907至1912年的作品。诗人用分解法、折叠法等,对表现对象进行解剖和重新组合造型,艺术画面不再是翻译自然、复写自然,而是自然形态的变形。《梦判断》《扞锅》等诗是其立体主义的代表作。第三是立体未来主义。大致包含1909至1913年的作品。这一时期,受意大利未来主义运动的影响,诗人开始讴歌大都市文明的律动。所以,阿波利奈尔的“立体未来主义”实质是他的立体主义与未来主义互相结合与补充的产物。《葡萄成熟季》,图画诗《刺伤的鸽和喷泉》是诗人立体未来主义代表作。《醇酒集》真实地记录了诗人由象征主义向立体未米主义转化的过程。